domingo, 5 de febrero de 2017

aríbalo

Formaba parte de la diosa del vaso manante y es el envase que portaba entre las manos en el periodo paleobabilónico.

Patio de las Palmeras del Palacio de Zimri-lim

Un espacio totalmente representativo, simbólico y propagandístico de todo el poder del Rey.
Estaba centrado por una palmera artificial, que era considerado como un símbolo de fecundidad. 
La palmera representaba al rey como una figura benefactora de todo el pueblo babilónico.
El patio estaba decorados con grandes pinturas murales pero de carácter religioso.
Como tema principal se caracteriza la investidura del Rey Zimri-lim por la diosa Isthar.

El Rey Zimrim-lim reinó hasta que el rey Hammurabi le destronó.

Las pinturas representan el poder del Rey en todos los aspectos, por ejemplo el rey recibe la vara  y el aro de medir de parte de la diosa Isthar y otras divinidades predecesoras.
También se representan otros seres como esfinges, grifos y toros androcefalos.
Se representan diosas portando vasos manantes como símbolo de fecundidad.

También se caracteriza por la representación de diferentes arboles en hojas de abanico que proviene de la influencia del antiguo Egipto.

Palacio de Zimri-lim de Mari

Arte babilónico.

Siglo XVIII antes de Cristo.

Periodo paleobabilónico.

Es un conjunto de palacio de tamaños colosales de 2,5 hectáreas.
Se caracteriza por el lujo y la riqueza en la decoración.
Fuertemente fortificado con diversas torres defensivas y una puerta situada al Norte.

Compuesta por dos plantas, una planta superior dedicada a la residencia del Rey Zimri-lim y como sección administrativa.

Constaba de una gran cantidad de patios, una totalidad de 12 patios que servían como elementos de distribución del palacio y las áreas estaban totalmente diferenciadas.
Existía una parte rectangular, con una entrada monumental, que era distribuidor a la zona administrativa, también existía una zona sagrada y otra parte era para dedicarla a almacenes.

Se caracterizaba de un patio central muy importante, denominado patio de las palmeras, de planta cuadrada que era un distribuidor  de la zona como representativa como Salón del Trono del Rey Zimri-lim.

Distribución no simétrica.

Arte del II Milenio Babilónico

Principio de Unidad.

El pueblo semita se impone totalmente a la cultura neosumeria.
Las ciudades más importantes y representativas del arte Babilónico serán Isín, Larsa y la famosa Babilonia.

El arte Babilónico alcanza su mayor esplendor  en tiempo del rey Hammurabi.

Será la ciudad de Babilonia el principal centro artístico.

Al no tener una tradición cultural propia se dejan llevar por una fuerte influencia de acadios y sumerios.

Periodos del Arte Babilonico

Arte del II Milenio.

Arte Paleobabilónico (2000 - 1535 antes de Cristo).
Arte de la Babilonia Kasita (Años 1535 a 1000 antes de Cristo).


Arte del I Milenio.

Arte neo babilónico.

El Palacio Inimitable de Senaquerib

Era la residencia oficial del Rey Asirio Senaquerib.

En la actualidad se han excavado un perímetro de 200 metros de lado en cuyo interior se distribuían unas 80 habitaciones o estancias que estaban decoradas con ortostatos tallados con relieves así como toros androcefalos  que presidian las entradas del Palacio.

Ninive

Ciudad asiria del actual Irak.

ÁREA DE 7 KILÓMETROS.

Rodeada de una muralla doble encintada de piedra calcárea, con un perímetro de 12 kilómetros.
En esta muralla  se abrían quince grande puertas distribuidas por toda la muralla.
La puerta más importante era la denominada Puerta de Nergal de la cual partía una vía procesional de 34 metros de largo.

El rey Senaquerib planteó en su interior un gran complejo de calles y plazas con un sistema de canales para distribuir el agua que conducías desde las colinas.

En esta ciudad se encontraba el palacio del rey Senaquerib y la biblioteca de Assurbanipal.

Su poder desapareció a manos de los Medos en el año 612 a. C.

sábado, 4 de febrero de 2017

TÉCNICA DE LA INCISION

Técnica utilizada para realizar los relieves del antiguo Egipto y oriente próximo. Consiguiendo con esta una gran calidad en los detalles.

Los Karum

Colonias comerciales asirias establecidas en la peninsula de Anatolia en su proceso de extensión, en los limites con el imperio Hitita.

Bitanu del Palacio de Asurnasirpal II o del Noroeste

Parte residencial del palacio.

Babanu del Palacio de Asurnasirpal II

Es la parte administrativa del Palacio.

Genio alado de Khorsabad

Arte Asirio.

Procedente del Palacio de Sargon II. (lo que es hoy el actual Irak).

Ubicado en el museo Nacional de Baghdad. ????

Realizado en alabastro.
En tamaño monumental.

Es una figura humana con alas. Se caracteriza por su tiara en forma de huevo u ovalada. Aparece una larga y tupida barba al estilo asirio de los altos dignatarios.
Cumple con la ley de la frontalidad.
En una de las manos lleva una especie de piña y en la otra una especie de cubo.
Lleva una túnica que le tapa por completo una de las piernas y deja la otra al descubierto.
Es una representación religiosa.

Héroe del león o domador de animales

Arte Asirio.

Medio Relieve (ya que sobresale la mitad de la figura real).
Ubicación actual: Museo del Louvre. Paris (Francia).
Representación de Gilgamesh ???

Formaba parte de un complejo arquitectonico y sistema decorativo bajo un criterio artístico estricto.
Simbolizaba el poder real divino y la calma de la fuerza que emanaba de la protección del palacio de Khorsabad y la seguridad de la continuidad de las reglas del poder.


Lamassus del Palacio de Dur-Sarrukin

Arte Asirio.

Ubicado en la ciudad de Khorsabad en el actual Irak.

Altorelieve.

Un Lamassu es una representación de un animal híbrido en la que la cabeza es humana y el cuerpo de toro.
En este caso el Lamassu además es alado (androcéfalo)  puesto que tiene representado un ala de grandes dimensiones que cubre todo el torso del animal.
La alas del Lamassu están talladas con gran exquisitez y detalle puesto que se aprecian todas las plumas del ala.

Lleva la tiara cilindrica y dentada con cuernos que representa el poder y la divinidad del Lamassu.

Un Lamassu era una divinidad protectora o guardian ubicado en las puertas de los palacios o templos pertenecientes al Rey.

Relieves del salón del trono de DurSarrukin (Khorsabad)

Arte Asirio.

Ubicados en la ciudad de Khorsabad, del actual Irak.

Siglo VIII.

Perteneciente a Sargón II.

Bajo relieve.

Se refleja el poder absoluto militar del rey, así como la influencia del rey en los temas de política consideradas como importantes en aquella fecha.

Se aprecia una evolución de los temas que están relacionados con los cortejos procesionales que tienen que ver con el Rey y los altos dignatarios, así como otros súbditos.

Se representa una mayor soltura compositiva, gran número de figuras y elementos decorativos.

Se utilizan novedosas técnicas para dar una mayor profundidad espacial como por ejemplo la técnica del claroscuro.

Se representan diversos temas como por ejemplo cacerías protagonizadas por el Rey, se representan numerosos genios alados, así como domador de leones.

Empiezan a representarse monumentales Lamassus que flanqueaban las entradas.

Relieves del Rey Asurnasirpal en el palacio de Kalakh

Arte Asirio.

Siglo IX.

Ubicado en la ciudad de Kalakh también conocida como Nimrud (ciudad ubicado en lo que es el actual Irak).

Bajo relieve.
Se representa la propaganda del poder real del soberano, en este caso del Rey Asurnasirpal en el palacio de Kalakh.

Aparentemente se ve al rey y a los guerreros en una especie de barco y una especie de remos que están en el exterior en uno de estos relieves.

En muchos de estos relieves aparecen cacerías por parte del Rey y sus súbditos como elemento civilizador.
En otros relieves aparece el Rey en escena de guerra como elemento dominador, ostentando el poder y la fuerza.

En otros relieves aparecen escenas rituales ceremoniales, dando a entender que el Rey Asurnasirpal es el gran protector de Asiria.

Las narraciones bélicas están ordenadas ubicadas en el patio de origen según los puntos cardinales.

Todas las escenas están compuestas por una gran dinamismo que caracteriza a todas las escenas del relieve.

En todos los relieves se da el Principio o Ley de la frontalidad (que tiene su origen el Antiguo Egipto).



viernes, 3 de febrero de 2017

Figura de Gudea sedente

Arte Neosumerio.
Escultura.

Se trata de una representación de Gudea como gobernador de Lagash antigua ciudad de lo que sería hoy el actual Irak.

Gudea fue soberano pero nunca tuvo el titulo de rey sino como alto gobernador de la ciudad de Lagash.
Esta es una de las figuras más representativas de Gudea.
Aparece en forma de bulto completo, representado de cuerpo completo en forma sedente sobre un pequeño trono que no le cubre la espalda.
Siendo las formas totalmente redondeadas.
Estamos hablando de una votivo o una ofrenda a los dioses.
Es una escena de presentación ante el dios al cual se quiere orar o escena de introito.
En el arte neosumerio el introito son escenas de presentación a través de las que se recordaba el servicio fiel de los soberanos a los dioses mediante la realización de ofrendas totalmente religiosas.

Consta en la falda una serie de inscripciones con letra cuneiforme.

Se trata de una imagen totalmente idealizada aparentando un gobernante piadoso y bondadoso como cualidades morales, con una actitud totalmente  serena y fuerte en la figura.

En la cabeza lleva puesto un bonete de lana y alrededor de su cuerpo lleva una túnica.

La figura está realizada de diorita negra que es una roca de gran dureza.

Destaca su volumen compacto y el hieratismo de la figura.

Destacan sus grandes ojos con una mirada seria.

Sus manos están entralazadas a modo de rezo o suplica.

Rey Shu Sin

Fue un rey de la III dinastia de Ur. (Actual Irak).
Era arte Neosumerio.

Templo Palacio de Shu Shin

El templo palacio de Shu Shin ubicado en Tell Asmar, ciudad de lo que es hoy Irak.
Está compuesto de un muro con contrafuertes.

Está compuesto de un palacio real con su templo; el templo dedicado a una divinidad está ubicado a ras de suelo, se caracteriza por su regularidad y orden.
Tiene acceso desde la calle.
Con una puerta flanqueada por dos impresionantes torres.
Totalmente delimitado de parte iguales por un eje axial.
Se ubicaba un patio y una cella.

El palacio constaba de tres partes totalmente diferenciadas, en la que se distingue una parte administrativa del gobierno del palacio, otra parte religiosa y una parte residencial para el rey o soberano y su familia.

El templo era únicamente de uso privado.

El palacio estaba unido a un patio principal con dos largos pasillos o corredores a modo de protección del palacio.

DIOS NANNAR

Representa el dios de la luna.
Aparece siempre con cuernos y barba. A esta divinidad se le construyó en su honor en templo neo sumerio o ziguratt (torre escalonada) de Ur-Nammu. Año 2100 a C.

Zigurat de Ur-Nammu

Arte Neosumerio.
2100 a C.
Construcción totalmente maciza.
Realizado de adobe recubierto totalmente de ladrillo.
Característica por su planta cuadrada o rectangular.
Compuesta por muros en talud con numerosos entrantes y salientes.
Se divide en tres terrazas escalonadas decrecientes, en número impar.
Se accede a través de una gran escalera central desde el exterior y a través de dos escaleras laterales a izquierda y derecha y en las siguientes plantas se accede a la planta superior a través de una escalera central.
Gran monumentalidad y majestuosidad.
Ley de simetría.

Se trata de una construcción artificial no aprovechando ninguna localización natural, imitando la montaña sagrada, en la que los dioses se relacionan con los hombres y donde se realizan honores a las divinidades.
Estaba dedicado a la diosa Nannar.

Se ubicaba una imagen de la diosa Nannar en el centro de un patio ubicado en la parte más alta de la construcción.

Estaba rodeado de una fortaleza amurallada.

Las funciones de este templo son actualmente imprecisas, se cree que se intentaba proteger a la divinidad de las posibles inundaciones o como altar ceremonial.

FIGURA DE SARGON DE AKKAD o NARAMSIM

Imagen que pertenece al Arte Acadio.
Realizada en bronce hueco.
Se representa una imagen del poder del rey soberano.
Se representa al soberano con una gran naturalidad.
Se trata de idealizar de una manera perfecta la figura del rey soberano.
Tiene reminiscencias de la iconografía del arte asirio.
A su vez también se representa al soberano con un aire de gran seriedad.
Y es sorprendente el detalle minucioso de la barba tupida del rey Naramsim.

Estela de Naram Sim

Arte Acadio.
Bajo y medio relieve.
Se usaba como propaganda político y militar como representación de todas las contiendas bélicas.
Se caracteriza por su gran monumentalidad al alcanzar una longitud aproximada de 2 metros.
Se representa la victoria de Akkad sobre Elam.
Se puede observar perfectamente al rey como un ser mortal y a la vez como un dios puesto que lleva la tiara con dos cuernos.
Se caracteriza también por la estilización de las figuras tanto la del rey como las de los propios guerreros.
Se realiza un énfasis en la individualización de todos los personajes.
Se puede comprobar el paisaje en la que aparecen elementos naturales como un árbol.
Se caracteriza también por ser una escena unitaria, en la que historia de la batalla o guerra no aparece comentada a modo de registros como se estilaba en el arte sumerio.
Se trata de un relieve histórico-narrativo.
Es toda una representación del poder acadio.
Por un lado se puede ver la representación del Naram Sim, nieto de Sargon de Accad y como sube junto a sus guerreros por una ladera de la montaña,
En el otro lado están sus enemigo que son los lulitas que caen vencidos pidiendo clemencia.

Aparece el símbolo solar encima de la montana y al lado del símbolo divino de la montaña a su misma altura como igualdad de poder aparece el Naram Sim.