viernes, 29 de diciembre de 2017

damasquinado

Es una técnica de ornamentación mediante la cuál se introducen hilos de metal precioso en una superficie de metal de hierro o acero.

jueves, 28 de diciembre de 2017

Salvator mundi de Leonardo da Vinci

Existe una relación pictórica entre el Salvator Mundi de Leonardo da Vinci y la carta del tarot del dos de bastos de Waite.
Principalmente ambas figuras sostienen una esfera en la que se podría ver en su interior.Y lo más importante es la utilización del color azul y marrón como elemento predominante.
La perspectiva es a un punto de fuga, siendo el elemento fijo la bola.

punta seca

Utensilio utilizado en el grabado que a diferencia del buril no corta o traza el material sino que lo rasga.Resulta más fácil de usar que el buril. Los restos de la rebaba a veces no  se limpian con la intención de que al pasar por la prensa crean un efecto de difuminado.

buril

Utensilio utilizado en la escultura y también en la técnica del grabado, para realizar finas trazas.

amantes en el cuarto del primer

Ficha técnica.
 Autor. Utamaro.

Ubicado. Museo Victoria and albert. Londres.
Técnica. Grabado xilografía.
 Año.1788.
Utamakura colección.

Estilete de punta de plata

Utensilio utilizado para el dibujo, predominante en la época romana para dibujar sobre tablillas y se extendió su uso en los siglos XIV y XV para dibujar en pergaminos.
El estilete con punta de plata necesita un fondo preparado o más bien coloreado sobre el que deja un trazo muy brillante.

Estilete con punta de plomo

Es un utensilio utilizado en el dibujo. 
Lleva finas varillas de plomo o una mezcla de plomo y estaño. 
El estilete de plomo se utiliza sobre el papel sin tratar.
El trazo que deja es negruzco y puede acabar desapareciendo del dibujo con el paso del tiempo por el efecto de la oxidación.

Pergamino

El pergamino es una material vegetal sobre el cual se ha utilizado y se utiliza (en menor medida) la técnica del dibujo.
Se obtiene de la piel de una res, que puede ser de ternera, oveja o cabra. 
Se debe limpiar el pelo, adobándola para que se ablande y se procedes posteriormente a su estirado.
El dibujo se realizaba sobre una preparación a base de hueso molido, albayalde, tierra de diferentes tipos, etc...

Se dejó de utilizar a partir de la Edad Media debido a su alto coste.

Tres banderas de Jasper Johns

Ficha técnica:

Autor: Jasper Johns.
Año: 1958.
Técnica: Encaustica o pintura a la cera.
Material: Pintura sobre lienzo.

Encáustica o pintura a la cera.

Utiliza la cera como una sustancia de origen animal, vegetal o mineral que en realidad sirve como aglutinante para algunas pinturas.
La cera de origen animal, que podría ser cera de abeja, tiene un bajo grado de fusión, y se derrite a 63ºC  en caliente se utiliza en el procedimiento de la pintura.
Otra forma de hacerla liquida es disolverla en frío con esencia de trementina.
La cera tiene una cualidad visual pues convierte a los colores en traslúcidos, da a la superficie pintada un aspecto satinado y ofrece excelentes condiciones de conservación a las obras a las que se le aplica ésta técnica.
Es una técnica muy compleja y ya casi no se utiliza.

L'etoile (La bailarina sobre la escena)

Ficha técnica:

Autor: Edgar Degas.
Año: 1878.
Técnica: Pastel sobre papel.

Autoretrato de Therese Concordia

Ficha técnica.

Autor: Mengs-Maron.
Fecha: 1745.
Técnica: Pastel sobre papel azul.

Técnica de pastel

Consiste en aplicar color en seco sobre papel u otro tipo de soporte parecido al papel.
Se trata de una de las técnicas más simples, ya que los materiales que se emplean son barras de pintura compuestas de pigmento 100% puro.
El pigmento en polvo se mezcla con una cantidad mínima de aglutinante, que es imprescindible para unirlo y dejarlo secar en moldes con forma de barras.
Es la forma más duradera de pintura con el paso del tiempo por no tener a penas aglutinante que se mezclen con el color.
La desventaja del pastel es que al ser utilizado este tiene gran probabilidad de correrse en la superficie y por tanto es necesario utilizar también fijativos.

Retrato de dama de Juan Bautista Maíno

Ficha técnica:

Autor: Juan Bautista Maíno.
Material: óleo sobre tabla.
Técnica: Pintura con veladuras.
Año: 1627.

Retrato de dama de Angelia Kauffmann

Ficha técnica:

Autor: Angelia Kauffmann
Material: óleo sobre lienzo.
Técnica: Pintura con veladuras.
Año: 1775.

Retrato de dama de Roger van der Weyden

Realizada con técnica de Pintura con veladuras. Es un óleo sobre tabla.
Fecha: 1455.

PINTURA POR VELADURA

Se trata de uno de los métodos más complejos de la pintura al oleo. 
Es necesario crear películas muy finas y transparentes, lo que se consigue mediante un líquido llamado medio.
Con la técnica de la veladura se consigue efectos de profundidad y diferente coloración superponiendo las diferentes capas.
De esta manera se intensifica el tono y el brillo de la capa inferior de la pintura y es completamente diferente al efecto que se consigue al realizar la mezcla de los colores en la propia paleta del pintor.

miércoles, 27 de diciembre de 2017

puntometro

Es un instrumento que permite realizar copias de una escultura a base de puntos sobre la superficie a esculpir sacando la escultura de forma fácil de forma que hasta  un aprendiz podría realizarlo. Es un compás que permite tomar las medidas de Anchura, altura y profundidad.

Talla directa

Se trata de una técnica escultórica que se suele utilizar sobre piedra o mármol directamente sobre el bloque de piedra o mármol, sacando la figura sin necesidad de un modelo previo.

gomalaca

Es un barniz utilizado en escultura que aporta un acabado muy brillante.

BArbotina

La BArbotina es una arcilla que se diluye que sirve para modelar en escultura, a base de añadidos para tapar o corregir desperfectos.

lunes, 14 de agosto de 2017

¿Podrían ser restos arqueológicos, de que tipo?







Por desgracia se rescabraja con mucha facilidad, el fragmento de la fotografía tiene un cm de espesor y yo creo que pertenece a una especie de pavimento que se extiende a lo largo de las faldas de toda la colina.

miércoles, 2 de agosto de 2017

Materiales que trabajan a comprensión

Por aplastamiento: la piedra y el barro en sus diferentes formas (conglomerado y hormigón).

Fuerzas que pueden desestabilizar un edificio

En primer lugar su peso.
En segundo lugar las cargas.
Se estabilizan con elementos arquitectónicos.

Condiciones básicas de la arquitectura

Según el tratadista Vitrubio en el siglo I antes de cristo.

- Firmitas= Resistencia.
- Utilitas= Funcionalidad.
- Venustas= Belleza.

Definición de construcción

Aquel conjunto de técnicas y materiales empleados para ejecutar un edificio.

Definición de arquitectura

El arte o la ciencia de proyectar o construir edificios perdurables.

domingo, 5 de febrero de 2017

aríbalo

Formaba parte de la diosa del vaso manante y es el envase que portaba entre las manos en el periodo paleobabilónico.

Patio de las Palmeras del Palacio de Zimri-lim

Un espacio totalmente representativo, simbólico y propagandístico de todo el poder del Rey.
Estaba centrado por una palmera artificial, que era considerado como un símbolo de fecundidad. 
La palmera representaba al rey como una figura benefactora de todo el pueblo babilónico.
El patio estaba decorados con grandes pinturas murales pero de carácter religioso.
Como tema principal se caracteriza la investidura del Rey Zimri-lim por la diosa Isthar.

El Rey Zimrim-lim reinó hasta que el rey Hammurabi le destronó.

Las pinturas representan el poder del Rey en todos los aspectos, por ejemplo el rey recibe la vara  y el aro de medir de parte de la diosa Isthar y otras divinidades predecesoras.
También se representan otros seres como esfinges, grifos y toros androcefalos.
Se representan diosas portando vasos manantes como símbolo de fecundidad.

También se caracteriza por la representación de diferentes arboles en hojas de abanico que proviene de la influencia del antiguo Egipto.

Palacio de Zimri-lim de Mari

Arte babilónico.

Siglo XVIII antes de Cristo.

Periodo paleobabilónico.

Es un conjunto de palacio de tamaños colosales de 2,5 hectáreas.
Se caracteriza por el lujo y la riqueza en la decoración.
Fuertemente fortificado con diversas torres defensivas y una puerta situada al Norte.

Compuesta por dos plantas, una planta superior dedicada a la residencia del Rey Zimri-lim y como sección administrativa.

Constaba de una gran cantidad de patios, una totalidad de 12 patios que servían como elementos de distribución del palacio y las áreas estaban totalmente diferenciadas.
Existía una parte rectangular, con una entrada monumental, que era distribuidor a la zona administrativa, también existía una zona sagrada y otra parte era para dedicarla a almacenes.

Se caracterizaba de un patio central muy importante, denominado patio de las palmeras, de planta cuadrada que era un distribuidor  de la zona como representativa como Salón del Trono del Rey Zimri-lim.

Distribución no simétrica.

Arte del II Milenio Babilónico

Principio de Unidad.

El pueblo semita se impone totalmente a la cultura neosumeria.
Las ciudades más importantes y representativas del arte Babilónico serán Isín, Larsa y la famosa Babilonia.

El arte Babilónico alcanza su mayor esplendor  en tiempo del rey Hammurabi.

Será la ciudad de Babilonia el principal centro artístico.

Al no tener una tradición cultural propia se dejan llevar por una fuerte influencia de acadios y sumerios.

Periodos del Arte Babilonico

Arte del II Milenio.

Arte Paleobabilónico (2000 - 1535 antes de Cristo).
Arte de la Babilonia Kasita (Años 1535 a 1000 antes de Cristo).


Arte del I Milenio.

Arte neo babilónico.

El Palacio Inimitable de Senaquerib

Era la residencia oficial del Rey Asirio Senaquerib.

En la actualidad se han excavado un perímetro de 200 metros de lado en cuyo interior se distribuían unas 80 habitaciones o estancias que estaban decoradas con ortostatos tallados con relieves así como toros androcefalos  que presidian las entradas del Palacio.

Ninive

Ciudad asiria del actual Irak.

ÁREA DE 7 KILÓMETROS.

Rodeada de una muralla doble encintada de piedra calcárea, con un perímetro de 12 kilómetros.
En esta muralla  se abrían quince grande puertas distribuidas por toda la muralla.
La puerta más importante era la denominada Puerta de Nergal de la cual partía una vía procesional de 34 metros de largo.

El rey Senaquerib planteó en su interior un gran complejo de calles y plazas con un sistema de canales para distribuir el agua que conducías desde las colinas.

En esta ciudad se encontraba el palacio del rey Senaquerib y la biblioteca de Assurbanipal.

Su poder desapareció a manos de los Medos en el año 612 a. C.

sábado, 4 de febrero de 2017

TÉCNICA DE LA INCISION

Técnica utilizada para realizar los relieves del antiguo Egipto y oriente próximo. Consiguiendo con esta una gran calidad en los detalles.

Los Karum

Colonias comerciales asirias establecidas en la peninsula de Anatolia en su proceso de extensión, en los limites con el imperio Hitita.

Bitanu del Palacio de Asurnasirpal II o del Noroeste

Parte residencial del palacio.

Babanu del Palacio de Asurnasirpal II

Es la parte administrativa del Palacio.

Genio alado de Khorsabad

Arte Asirio.

Procedente del Palacio de Sargon II. (lo que es hoy el actual Irak).

Ubicado en el museo Nacional de Baghdad. ????

Realizado en alabastro.
En tamaño monumental.

Es una figura humana con alas. Se caracteriza por su tiara en forma de huevo u ovalada. Aparece una larga y tupida barba al estilo asirio de los altos dignatarios.
Cumple con la ley de la frontalidad.
En una de las manos lleva una especie de piña y en la otra una especie de cubo.
Lleva una túnica que le tapa por completo una de las piernas y deja la otra al descubierto.
Es una representación religiosa.

Héroe del león o domador de animales

Arte Asirio.

Medio Relieve (ya que sobresale la mitad de la figura real).
Ubicación actual: Museo del Louvre. Paris (Francia).
Representación de Gilgamesh ???

Formaba parte de un complejo arquitectonico y sistema decorativo bajo un criterio artístico estricto.
Simbolizaba el poder real divino y la calma de la fuerza que emanaba de la protección del palacio de Khorsabad y la seguridad de la continuidad de las reglas del poder.


Lamassus del Palacio de Dur-Sarrukin

Arte Asirio.

Ubicado en la ciudad de Khorsabad en el actual Irak.

Altorelieve.

Un Lamassu es una representación de un animal híbrido en la que la cabeza es humana y el cuerpo de toro.
En este caso el Lamassu además es alado (androcéfalo)  puesto que tiene representado un ala de grandes dimensiones que cubre todo el torso del animal.
La alas del Lamassu están talladas con gran exquisitez y detalle puesto que se aprecian todas las plumas del ala.

Lleva la tiara cilindrica y dentada con cuernos que representa el poder y la divinidad del Lamassu.

Un Lamassu era una divinidad protectora o guardian ubicado en las puertas de los palacios o templos pertenecientes al Rey.

Relieves del salón del trono de DurSarrukin (Khorsabad)

Arte Asirio.

Ubicados en la ciudad de Khorsabad, del actual Irak.

Siglo VIII.

Perteneciente a Sargón II.

Bajo relieve.

Se refleja el poder absoluto militar del rey, así como la influencia del rey en los temas de política consideradas como importantes en aquella fecha.

Se aprecia una evolución de los temas que están relacionados con los cortejos procesionales que tienen que ver con el Rey y los altos dignatarios, así como otros súbditos.

Se representa una mayor soltura compositiva, gran número de figuras y elementos decorativos.

Se utilizan novedosas técnicas para dar una mayor profundidad espacial como por ejemplo la técnica del claroscuro.

Se representan diversos temas como por ejemplo cacerías protagonizadas por el Rey, se representan numerosos genios alados, así como domador de leones.

Empiezan a representarse monumentales Lamassus que flanqueaban las entradas.

Relieves del Rey Asurnasirpal en el palacio de Kalakh

Arte Asirio.

Siglo IX.

Ubicado en la ciudad de Kalakh también conocida como Nimrud (ciudad ubicado en lo que es el actual Irak).

Bajo relieve.
Se representa la propaganda del poder real del soberano, en este caso del Rey Asurnasirpal en el palacio de Kalakh.

Aparentemente se ve al rey y a los guerreros en una especie de barco y una especie de remos que están en el exterior en uno de estos relieves.

En muchos de estos relieves aparecen cacerías por parte del Rey y sus súbditos como elemento civilizador.
En otros relieves aparece el Rey en escena de guerra como elemento dominador, ostentando el poder y la fuerza.

En otros relieves aparecen escenas rituales ceremoniales, dando a entender que el Rey Asurnasirpal es el gran protector de Asiria.

Las narraciones bélicas están ordenadas ubicadas en el patio de origen según los puntos cardinales.

Todas las escenas están compuestas por una gran dinamismo que caracteriza a todas las escenas del relieve.

En todos los relieves se da el Principio o Ley de la frontalidad (que tiene su origen el Antiguo Egipto).



viernes, 3 de febrero de 2017

Figura de Gudea sedente

Arte Neosumerio.
Escultura.

Se trata de una representación de Gudea como gobernador de Lagash antigua ciudad de lo que sería hoy el actual Irak.

Gudea fue soberano pero nunca tuvo el titulo de rey sino como alto gobernador de la ciudad de Lagash.
Esta es una de las figuras más representativas de Gudea.
Aparece en forma de bulto completo, representado de cuerpo completo en forma sedente sobre un pequeño trono que no le cubre la espalda.
Siendo las formas totalmente redondeadas.
Estamos hablando de una votivo o una ofrenda a los dioses.
Es una escena de presentación ante el dios al cual se quiere orar o escena de introito.
En el arte neosumerio el introito son escenas de presentación a través de las que se recordaba el servicio fiel de los soberanos a los dioses mediante la realización de ofrendas totalmente religiosas.

Consta en la falda una serie de inscripciones con letra cuneiforme.

Se trata de una imagen totalmente idealizada aparentando un gobernante piadoso y bondadoso como cualidades morales, con una actitud totalmente  serena y fuerte en la figura.

En la cabeza lleva puesto un bonete de lana y alrededor de su cuerpo lleva una túnica.

La figura está realizada de diorita negra que es una roca de gran dureza.

Destaca su volumen compacto y el hieratismo de la figura.

Destacan sus grandes ojos con una mirada seria.

Sus manos están entralazadas a modo de rezo o suplica.

Rey Shu Sin

Fue un rey de la III dinastia de Ur. (Actual Irak).
Era arte Neosumerio.

Templo Palacio de Shu Shin

El templo palacio de Shu Shin ubicado en Tell Asmar, ciudad de lo que es hoy Irak.
Está compuesto de un muro con contrafuertes.

Está compuesto de un palacio real con su templo; el templo dedicado a una divinidad está ubicado a ras de suelo, se caracteriza por su regularidad y orden.
Tiene acceso desde la calle.
Con una puerta flanqueada por dos impresionantes torres.
Totalmente delimitado de parte iguales por un eje axial.
Se ubicaba un patio y una cella.

El palacio constaba de tres partes totalmente diferenciadas, en la que se distingue una parte administrativa del gobierno del palacio, otra parte religiosa y una parte residencial para el rey o soberano y su familia.

El templo era únicamente de uso privado.

El palacio estaba unido a un patio principal con dos largos pasillos o corredores a modo de protección del palacio.

DIOS NANNAR

Representa el dios de la luna.
Aparece siempre con cuernos y barba. A esta divinidad se le construyó en su honor en templo neo sumerio o ziguratt (torre escalonada) de Ur-Nammu. Año 2100 a C.

Zigurat de Ur-Nammu

Arte Neosumerio.
2100 a C.
Construcción totalmente maciza.
Realizado de adobe recubierto totalmente de ladrillo.
Característica por su planta cuadrada o rectangular.
Compuesta por muros en talud con numerosos entrantes y salientes.
Se divide en tres terrazas escalonadas decrecientes, en número impar.
Se accede a través de una gran escalera central desde el exterior y a través de dos escaleras laterales a izquierda y derecha y en las siguientes plantas se accede a la planta superior a través de una escalera central.
Gran monumentalidad y majestuosidad.
Ley de simetría.

Se trata de una construcción artificial no aprovechando ninguna localización natural, imitando la montaña sagrada, en la que los dioses se relacionan con los hombres y donde se realizan honores a las divinidades.
Estaba dedicado a la diosa Nannar.

Se ubicaba una imagen de la diosa Nannar en el centro de un patio ubicado en la parte más alta de la construcción.

Estaba rodeado de una fortaleza amurallada.

Las funciones de este templo son actualmente imprecisas, se cree que se intentaba proteger a la divinidad de las posibles inundaciones o como altar ceremonial.

FIGURA DE SARGON DE AKKAD o NARAMSIM

Imagen que pertenece al Arte Acadio.
Realizada en bronce hueco.
Se representa una imagen del poder del rey soberano.
Se representa al soberano con una gran naturalidad.
Se trata de idealizar de una manera perfecta la figura del rey soberano.
Tiene reminiscencias de la iconografía del arte asirio.
A su vez también se representa al soberano con un aire de gran seriedad.
Y es sorprendente el detalle minucioso de la barba tupida del rey Naramsim.

Estela de Naram Sim

Arte Acadio.
Bajo y medio relieve.
Se usaba como propaganda político y militar como representación de todas las contiendas bélicas.
Se caracteriza por su gran monumentalidad al alcanzar una longitud aproximada de 2 metros.
Se representa la victoria de Akkad sobre Elam.
Se puede observar perfectamente al rey como un ser mortal y a la vez como un dios puesto que lleva la tiara con dos cuernos.
Se caracteriza también por la estilización de las figuras tanto la del rey como las de los propios guerreros.
Se realiza un énfasis en la individualización de todos los personajes.
Se puede comprobar el paisaje en la que aparecen elementos naturales como un árbol.
Se caracteriza también por ser una escena unitaria, en la que historia de la batalla o guerra no aparece comentada a modo de registros como se estilaba en el arte sumerio.
Se trata de un relieve histórico-narrativo.
Es toda una representación del poder acadio.
Por un lado se puede ver la representación del Naram Sim, nieto de Sargon de Accad y como sube junto a sus guerreros por una ladera de la montaña,
En el otro lado están sus enemigo que son los lulitas que caen vencidos pidiendo clemencia.

Aparece el símbolo solar encima de la montana y al lado del símbolo divino de la montaña a su misma altura como igualdad de poder aparece el Naram Sim.


lunes, 30 de enero de 2017

Mastaba

La tipología arquitectónica funeraria más utilizada por los faraones y altos dignatarios desde el Periodo Arcaico es la mastaba (""banco" , en árabe).
Se trata de una edificación con forma troncopiramidal con paredes en talud y base rectangular, orientada en torno a un eje norte -sur.
Las mastabas han sido definidas como pirámides truncadas levantadas en la zona desértica occidental del Nilo (pero no se sabe a ciencia cierta porque), aquella zona por la que se ponía el sol, que era el lugar simbólico donde el difunto iniciaba su viaje hacia la eternidad, que era lo más importante para los egipcios.

Se construían disponiéndose a una distancia prudencial de las crecidas del río Nilo.

Estas tumbas reales acabarían construyéndose también para otras personas que no eran faraones a las que acceden con el tiempo los altos funcionarios de la corte.

Son el mejor exponente de la arquitectura oficial de las primeras dinastías.

La mastaba más antigua del cementerio de Abydos es la del mítico rey Narmer o Rey Escorpión y la primera erigida en la necrópolis de Saqara corresponde a Aha segundo faraón de la I Dinastía.

Eran concebidas ya como la  morada eterna del faraón en un principio, reproduciendo simbólicamente el palacio donde anteriormente había vivido.
Las mastabas suponen igualmente un paso fundamental en el progresivo avance hacia la monumentalidad de lo que serían posteriormente las grandes pirámides del Imperio Antiguo Egipcio. 

Las tumbas más primitivas del Periodo Arcaico eran modestas fosas ovales en un principio y rectangulares más adelante excavadas a pocos metros bajo tierra y divididas en varias salas mediante muros de adobe de fácil acceso. 
La habitación central de la mastaba era la cámara funeraria, rodeada de otras salas, donde se depositaban el ajuar y los víveres para el difunto.

Se cubrían los espacios con vigas de madera y tablas  rellenando el volumen sobrante hasta la superficie con grava y guijo para dar mayor seguridad y fuerza a la construcción de la mastaba.

Una vez que se colocaba el sarcófago se cegaba o se anegaba el acceso de los pozos verticales con escombros para proteger·de los saqueadores.

Sobre esta infraestructura se levantaba en superficie la mastaba a imitación de la casao palacio del difunto cuya entrada se orientaba al este o sol naciente y se marcaba mediante la colocación de dos estelas explicativas.

Las paredes de las fachadas de las tumbas de Saqara denominadas fachadas palaciales formaban resaltes con nichos y estaban ricamente decoradas y policromadas con fuertes colores.

Las mastabas más monumentales y complejas llegaron a superar los siete metros de altura. 

Por el contrario las fachadas de las mastabas de Abydos casi en su totalidad perdidas en la actualidad  eran lisas y de menor tamaño. 

Parece ser que tanto las fachadas de las tumbas de Saqqara y Abydos como las murallas de protección que bordeaban ambos complejos funerarios reproducían respectivamente la primitiva muralla de Menfis y los muros del palacio fortificado.

Serán las lisas fachadas de las mastabas de Abydos las que triunfarán en la progresiva construcción de las futuras pirámides geométricas.

En el interior de la mastaba se ubicaba en los primeros tiempos un nicho en la cara oriental; más tarde desarrollado en capilla, antecesora del Serdab en la que se alojará la estatua del difunto a partir de Zoser.

Este tipo de capillas que eran levantadas también a imitación de la morada del difunto se concibieron para que los familiares depositaran sus ofrendas. 

Se adornaron con una o dos "falsas puertas" en el muro oriental decoradas con relieves maravillosos policromados  por las que el Ka del difunto podía entrar y salir libremente.


Otras salas cumplían función de almacén para albergar objetos menos valiosos que también tenían que acompañar al difunto porque eran de su propiedad.

Dentro del muro que protegía el recinto sagrado de la mastaba se excavaron unas tumbas concebidas como mastabas más pequeñas de paredes lisas para las mujeres y los esclavos del difunto que habían sito también sacrificados con la intención de que continuaran sirviendo a su señor o faraón en la otra vida o en el más allá.

Pero esta practica tan cruel dejo de producirse al finalizar la primera Dinastía y se sustituyo por el acompañamiento de figurillas de piedra u otros materiales llamados ushebtis. 

Toda una tranquilidad para los súbditos. 

Se colocaban tantas como sirvientes y esclavos tenía el faraón o difunto.

El uso de la madera en la época pre dinástica egipcia

La madera fue el tercer material  más utilizado en las construcciones desde esta época además del adobe y de la piedra por excelencia; si bien en menor medida debido a su escasez en la zona.

La madera se empleó básicamente para techumbres y el revestimiento de paredes. 
La pobre resistencia del arbolado del lugar como las palmeras y tamariscos obligó a importar el cotizado cedro del vecino Líbano.

Para techar un espacio adintelado se insertaban perpendicularmente unas vigas de madera (más o menos gruesas en función del perímetro a cubrir) en el muro de abobe, sobre las que se posaban atravesadas unas tablas yuxtapuestas. 

Este método se trasladará a la pirámide en la arquitectura dinástica. A finales de la I Dinastía aparecen los primeros ejemplos de bóvedas de cañón en adobe, construidas sin cimbras cubriendo pequeñas fosas funerarias y arquitecturas domésticas.

El barro en el Antiguo Egipto

El barro se utilizaba en el antiguo Egipto también en los elementos decorativos de las fachadas; por ejemplo en los dinteles, marcos de ventanas o en los remates.

El adobe en el Antiguo Egipto

El adobe se fabricaba con una masa  de barro de sedimentos del Nilo denominado (limo), mezclada con arena y armada con paja. 
A continuación para construir  se introducía en moldes rectangulares y se dejaba secar al sol. 
Era una técnica bastante sencilla.

Arquitectura Tasiense

Pertenece a la época del Neolítico del Antiguo Egipto, se han podido encontrar restos de estructuras de viviendas que estaban construidas como cabañas hechas con ramajes y encañados y recubiertos principalmente de adobe.
Este tipo de estructura evolucionaría hacía una edificación completa con barro y reforzados con muros que se caracterizaban por sus numerosos entrantes y salientes.

Busiris

Ciudad del antiguo Egipto conocida como Reino de la Abeja

Abydos

Ciudad, región o nomos muy importante de Egipto, cuna de la escritura jeroglífica.

domingo, 29 de enero de 2017

Hipogeo

Tumba utilizada para enterrar a los faraones por ejemplo en el Valle de los Reyes, como una construcción subterránea profunda y estaba provista de una pequeña fachada a la que se accedía por unas pequeñas escaleras.

Hipetro

Se trata de un concepto arquitectónico que tiene que ver con la construcción de los templos o edificios cuya parte central se halla descubierta o sin techar, por norma general rodeado de columnas.

Heb sed

Se trata de una celebración, festival durante la cual el faraón debía demostrar la renovación de su poder tanto física como intelectual, mágico y espiritual, recorría el faraón corriendo todo el templo Heb sed con la maza en la maza del poder en la mano.

Grifo

Es un animal mitológico de fabula que tiene cabeza y alas de águila con cuerpo de león, el cual también se representa con la cola o rabo.

Gola egipcia

Se trata de la moldura en forma de S que suele acabar el entablamento de la arquitectura egipcia, que simboliza la eternidad y el poder egipcio, que iba acompañada del disco solar alado.

Gliptica técnica de grabación

Es una técnica de grabación muy precisa que se utilizaba para grabar piedras preciosas, camafeos, monedas, medallas y sellos personales.

Genio alado

Figura monumental con cuerpo humano con alas y cabeza de águila. Se ponían a las puertas de los templos y los palacios considerados sagrados contra cualquier tipo de enemigo y para demostrar todo el poder a los súbditos y resto de naciones que acudían a visitar al gobernador.

Etemenanki

Se trata de un ziguratt de gran tamaño, identificado con la famosa torre de Babel de los textos bíblicos,  era considerado como un símbolo de la ciudad

Estela de falsa puerta

Es una estela funeraria que representa una puerta falsa por la cual el difunto se podía comunicar con el exterior.
Las inscripciones de la falsa puerta contenían el nombre y los títulos de los propietarios de las tumbas con fórmulas de ofrendas funerarias.
Donde se supone que salía y entraba el KA.

Estela

Formada de piedra sobre el suelo, también podía estar apoyada en un muro, solía contener inscripciones o decoraciones explicando algún acontecimiento importante.

Esfinge

Se trata de una divinidad solar, con cuerpo de león y cabeza humana utilizada en las avenidas de acceso a los templos egipcios, cuya cabeza podía corresponder al animal sagrado de la divinidad propietaria.

Escena de symposium

Escena mesopotámica de algún tipo de celebración o banquete en la que suele aparecer el gobernador recibiendo el homenaje de sus súbditos.

Escarabeo

Se trata de un amuleto en forma de escarabajo, como símbolo de protección en el antiguo egipcio que solía estar decorado con piedras preciosas como el lapislazuli, solía llevar inscripciones en la base y significaba para el que lo portaba la regeneración y el sol naciente.

Técnica decorativa de espina de pez

Se disponen una serie de ladrillos de una superficie en sentido de las diagonales de la misma.

Columna sistro

Tiene forma que imita el sistro, se trata de un instrumento musical metálico de percusión que está asociado al culto divino de algunas diosas como Hathor o Isis.

Columna papiriforme

Columna cuyo fuste está formada por la imitación de una planta de papiro o unidos en un haz en la parte superior.

Columna fasciculada

columna fasciculada cuyo fuste esta formado por varios tallos vegetales atados en un haz en la parte superior y que acaba siempre en capitel.

Codo egipcio

Es una unidad de medida de longitud utilizada en Egipto y que corresponde a 52,3 cm y se divide en 7 palmos o 28 dedos según se mire.

Cilindro o sello

Se trata como su nombre bien indica de un sello particular que representa a una persona física en forma de cilindro, grabado con inscripciones, dibujos y escritura que solía estamparse sobre la arcilla u otros materiales para identificar a la persona que estampaba el propietario en determinadas operaciones de índole personal, operaciones mercantiles y de carácter estatal.

Solían ser de piedra, cristal o de otros materiales.

Ciclópeo

Es un muro construido a base de piedras de forma irregular de un gran tamaño, están colocadas generalmente sin ningún tipo de argamasa de unión y formaba parte de las fortificaciones de defensa de la ciudad o templo egipcio.

Cenotafio

Se trata de una tumba vacía o también llamada falsa tumba, es un lugar simbólico de enterramiento, pero en el cual no se enterraba a nadie.

Cella

La cella egipcia también se llamaba NAOS, y se considera el espacio en el templo donde se ubicaba la estatua de la divinidad a adorar.

Cartucho egipcio

En los cartuchos egipcios se escribía el nombre del faraón escrito en escritura jeroglífica. Alrededor del nombre aparece rodeado por un signo oval a modo de nudo protector que significaba la eternidad.

Dromos egipcio

Palabra de origen griego, se trata de la avenida procesional características de los templos egipcios que estaba flanqueada por esfinges o columnas y que constituía la avenida de acceso al complejo.

sábado, 28 de enero de 2017

BenBen egipcio

En un principio era una piedra con forma cónica que con el paso del tiempo se transformó en una pirámide, con origen en el tiempo de Heliopolis (como culto solar). Posteriormente de la pirámide se pasaría a la configuración del obelisco.

Apotropaico egipcio

Se trata de un rito, fórmula, conjuro u objeto egipcio que por su carácter mágico y divino era utilizado para alejar el mal o para propiciar el bien en sentido estricto, alejando las influencias de los seres malignos de la época.

sábado, 7 de enero de 2017

Faraón Zoser

III Dinastía.
Aparece sentado sobre un trono de respaldo alto, Lleva el manto del jubileo, la tupida peluca negra y tripartita.
Cubierto con el nemes, que es el típico tocado real funerario que representaba al faraón difunto.
Las características de la imagen son la del principio de frontalidad, porque se representa de frente y el principio de rigidez, pero la imagen de la cara da la idea de que se ha tallado con una gran plasticidad.
Lleva la larga barba ritual que representa y da expresión de poder y de gran divinidad de la efigie regia.

Estatua del faraón Khasekhem

Se trata de una de las imagenes más antiguas del estilo regio del Egipto Faraonico.
Se caracteriza por la tridimensionalidad y por su modelado que se trasladaría a otros periodos de la época egipcia.
Se representa al monarca frontalmente, sentado en un asiento de respaldo bajo, lleva el tocado de la corona blanca del Alto Egipcio y va vestido con la capa larga del jubileo.
Aparece con el puño cerrado del brazo derecho y el brazo izquierdo sobre el brazo derecho.
Pertenece a la II dinastia de la época Tinita.

lunes, 2 de enero de 2017

tipos de escritura en el antiguo egipto

. Jeroglífica.
. Hierática.
. Demótica.

tecnica de la cera perdida

Utilizada para la creación de figuras macizas de bronce, oro Y plata. A partir del Imperio nuevo se empezó a utilizar para el vaciado de figuras mas grandes de bronce, las cuales tenían en su núcleo interior un centro de madera que se adheria a la representación mediante Finos soportes de cobre.

tecnica del martilleado

Utilizada en el antiguo egipto. Desde muy temprano para realizar estatuas Sobre todo de bronce, martilleando este metal Sobre un núcleo de madera.

pectoral de tutankhamon

Realizado en oro, lapislazuli, turquesa, malaquita como piedras , pastas vítreas.
Aparece representado el ojo de horus, motivos vegetales como la flor de loto.
Imperio nuevo. Dinastía Xviii

pintura mural de los escultores de nabamon e ypuky

En una parte del mural se puede apreciar a los carpinteros utilizando escoplos, taladros, sierras y azuelas.

arquitectura secular

En ella se utilizaba el adobe Y la madera.

tumba de udimu en abydos

En esta tumba se encontraron 136 enterramientos a modo de pequeñas más tabas, considerando que se trataba del séquito de servientes del propio faraón, interpretando que eran asesinados a la vez que el fallecimiento del propio faraón, para que le sirvieran en su viaje en el mas allá.

falsas puertas

Se instalaban en la parte oriental de la pirámide para que el ka del difunto pudiera salir y entrar libremente y formaba parte de las capilla donde se realizaban las ofrendasy donde se ubicaba la estatua del faraón.

fachadas palaciales

Se trata de las paredes de la pirámide de saQqara, formada con resaltes de nichos, decorados con vivos colores policromados.

mastaba

Significa banco en árabe. Podían alcanzar hasta 7 metros de altura. Edificación con forma tronco piramidal con paredes talud, base rectangular orientada entorno  a un eje norte sur levantadas en la zona desértica occidental del hilo, aquella por la que se ponía el sol, lugar simbólico donde el difunto iniciaba su viaje a la eternidad. Forma de enterrar a los primeros faraones.

la eternidad

Era la creencia mas arraigada en el antiguo Egipto.

faraon narmer

Fue el primer faraón egipcio conocido también como rey escorpión, seguidor de horus, perteneciente a la época finita.

hieracompolis

Era la principal ciudad del alto egipcio, representado con la corona blanca.

buto

Era la principal ciudad del bajo Egipto, representada con la corona roja.

nomosnomos

Regiones en las que se dividía Egipto a modo de comunidades.

nomos

Regiones en las que se dividía Egipto a modo de comunidades.

periodo prehistorico

Del 7000 al 3000 ac.

domingo, 1 de enero de 2017

periodo dinastico temprano

Del 3168 al 2705 ac, época de esplendor debido a la unificación del al to y bajo Egipto.

periodo prehistorico o predinastico egipcio

Del 7000 al 3000 ac, inicio de la historia y cultura egipcia.

concepto de belleza en el antiguo egipto

La noción de belleza no existía propiamente dicha en la época egipcia no sé le prestaba ninguna Atencion.

supervisores de obras reales

Del antiguo Egipto, estaban por debajo del sumo sacerdote egipcio a modo de jefe o gran capataz.

primer sumo sacerdote

El mas grande entre los artesanos,se encargaban de diseñar y ejecutar las obras y era un titulo o posición social que se heredaba.

dibujo bidimensional

Técnica que se utilizaba en el arte egipcio para representar a los dioses, ritos religiosos y actividades cotidianas del antiguo Egipto.

canon de proporcionalidad

Imperaba en Egipto el orden y la proporcionalidad, en las figuras geométricas, siendo todas ellas de una gran similitud, que trascendió a lo largo de todas las dinastías.

baba

Principio espiritual que representa el alma que es capaz de trasladarse a los sitios donde estuvo el difunto para después regresar de nuevo a la momificación. Es por ello que se metían en cofres de una alta resistencia para evitar la destrucción del cuerpo.

kaka

Es un principio espiritual que simboliza la energía vital que acompaña a la persona desde su nacimiento hasta la muerte.

osirisosiris

Osiris es el dios que simbolizaba la esperanza en la resurrección.

rara

Dios solar asociado al nuevo imperio, con el faraón Amón.

SethSeth

representa la sequía, es la antítesis de horas, representa las sequías, las tormentas y drásticamente la muerte, figura humana con cabeza de perro.

Horus

horus es el dios solar.